La obra de Jesús de Zafra transita desde una estética figurativa revisionista, hacia un lenguaje escultórico personal, contemporáneo y conceptual, donde la experimentación técnica constituye el eje central del proceso creativo. Al igual que sus referentes artísticos, ha forjado un estilo propio a través de un proceso sostenido de investigación formal y técnica, en el que ha cuestionado las formas figurativas tradicionales por medio de transformaciones como el deterioro controlado, el ensamblaje y la fragmentación, abriendo así nuevas posibilidades expresivas que revelan la tensión entre memoria, materia y forma.

 

La combinación de técnicas, junto al uso de una amplia diversidad de materiales, permite generar una materia fragmentada, rota, que conforma una masa bruta de la cual emerge la forma. La tensión entre lo tosco y lo refinado se convierte de este modo en un gesto poético: la masa sugiere el deterioro de la forma,mientras que la forma delimita el espacio que la masa ocupa.

 

Las esculturas de Jesús de Zafra son el reflejo del ser humano, de sus inquietudes, deseos, oscuridades, pensamientos, o simplemente, su presencia en el medio proponiendo reflexiones acerca de las complejas y profundas relaciones antagónicas surgidas en contextos cotidianos.